Le Festival de Performances de la FIAC

La FIAC (Foire internationale d'art contemporain) organise la 4° édition de son festival de performances, Parades for FIAC, un clin d'œil au Parades & Changes (1965) d'Anna Halprin, qui a 99 ans ! Il se déroule pendant les cinq jours de la manifestation, du mercredi 16 au dimanche 20 octobre. Il se veut gratuit (mais il faut acheter un billet d'entrée aux musées par exemple pour accéder aux propositions). 

Fabien Rivière

  > PROGRAMME (cliquez) 

MARDI 15 Octobre > Petit Palais

18h : Emeka Ogboh  Sufferhead Original (Paris Edition)   2019 

Dj set et menu spécial imaginé par le chef Malonga 

MERCREDI 16  > Palais de la découverte* 

*Avenue Franklin Delano Roosevelt - Accès via les portes du Salon 

d’honneur ou depuis l’entrée principale du Palais de la découverte

19h — Oliver Beer  Stray Voices    2019 

JEUDI 17 

13h-15h — Gianni Pettena  Wearable chairs   1971-2019 

En collaboration avec Salle Principale, Paris 

> Départ Galerie Salle Principale (8 rue de Thionville, 75019 Paris) vers l’Avenue Winston Churchill 

19h — Emmanuelle Huynh & Automat  ARCHEOLOGIA   2019

> Accès sur présentation d’un badge FIAC ou d’un billet d’entrée aux expositions du Centre Pompidou - Centre Pompidou, 4e étage

   

19h — Marwa Arsanios   Learning to Dance   2015 
> Paris Palais de la découverte*
*Avenue Franklin Delano Roosevelt - Accès via les portes du Salon d’honneur ou depuis l’entrée principale du Palais de la découverte // Capture d'écran Espaces Magnétiques 

20h — Ali Cherri   Water Blues       2018

> Palais de la découverte*
*Avenue Franklin Delano Roosevelt - Accès via les portes du Salon d’honneur ou depuis l’entrée principale du Palais de la découverte / Photo DR

VENDREDI 18  

18h — Emmanuelle Huynh & Automat  ARCHEOLOGIA   2019 

> Petit Palais

19h — Hanne Lippard  What Works Works  2019 - en anglais 

> Paris Palais de la découverte*
*Avenue Franklin Delano Roosevelt - Accès via les portes du Salon d’honneur ou depuis l’entrée principale du Palais de la découverte

SAMEDI 19 

13h-15h — Gianni Pettena  Wearable chairs   1971-2019

> Départ galerie Salle Principale (28 rue de Thionville, 75019 Pairs) vers Avenue Winston Churchill

16h — Christodoulos Panayiotou  Dying on stage (Chapitre I)   2019

Avec la participation de Jean Capeille; Réservation ICI   

> Musée d’Orsay

18h — Fanny Adler et Vincent Madame  Pétrichor Amor   2019

> Petit Palais

19h — Luigia Riva & Clay Apenouvon   INTRANSITO    2019

Avec les danseurs de l’Opéra de Paris : Takeru Coste, Marion Gauthier de Charnace, Antoine Kirscher, Antonin Monie, Caroline Osmont et Hannah O’Neill. 

> Palais de la découverte*
*Avenue Franklin Delano Roosevelt - Accès via les portes du Salon d’honneur ou depuis l’entrée principale du Palais de la découverte

  

19h — Kim Gordon & Dimitri Chamblas   Kim Gordon & Dimitri Chamblas 

Kim Gordon est la chanteuse de Sonic Youth 
> Musée du Louvre, Salle 800, Accès entrée Richelieu. 

20h — François Chaignaud & Cecilia Bengolea

> Musée du Louvre, Salle Khorsabad, Accès entrée Richelieu

DIMANCHE 20

14h — Rachid Ouramdane  A côté du réel    2019

Avec la danseuse Lora Juodkaite et le musicien Jean-Baptiste Julien 

> Musée du Louvre, Cour Marly, Accès entrée Richelieu

16h — Alessandro Sciarroni   Don’t be frightened of turning the page   2017 
RSVP : information@musee-orangerie.fr 

> Musée de l’Orangerie  

17h — Kim Gordon & Dimitri Chamblas   Kim Gordon & Dimitri Chamblas  
RSVP : americancenterparis.mapado.com

> American Center for Art and Culture

Life (Royaume-Uni), Hollow Thing + Burn Hour

Extraits de l'album A Picture Of Good Health, sorti le 20 septembre chez [PIAS]. https://smarturl.it/LIFE-APOGH  

Facebook  — www.lifeband.co.uk    

Sofi Tukker (NewYork, USA), Purple Hat

Sampa The Great (Zambie - Australie), OMG + Final Form + Energy (feat. Nadeem Din-Gabisi)

Les deux premiers morceaux sont extraits de l'album The Return sorti le 13 septembre 2019. https://sampathegreat.lnk.to/thereturnYo   

Disparition de Mié Coquempot à 48 ans

Mié Coquempot, Photo publiée le 27 février 2017

J'ai appris avec tristesse la disparition de la danseuse, chorégraphe et pédagogue franco-japonaise Mié Coquempot à 48 ans ce samedi 5 octobre à son domicile. Elle luttait avec beaucoup de courage et de discrétion depuis de longues années contre la maladie. Plus qu'un long discours, il me semble que la vidéo ci-dessous qui date de 2 ans 1/2 (mars 2017) donne une excellente idée de son humanité. 

Fabien Rivière

PS. Une cérémonie aura lieu le vendredi 11 octobre à 10h30, au crématorium du cimetière du Père-Lachaise de Paris.

      Interview de Mié Coquempot au sujet de sa pièce 1080 - L'Art de la Fugue, 

par France 3 Centre Val de Loire - 21 mars 2017     

    Solo dansé et chorégraphié par Mié Coquempot     

    Communiqué de la compagnie K622 - Mié Coquempot    [07/10/19]

La chorégraphe franco-japonaise Mié Coquempot est décédée à 48 ans ce samedi 5 octobre à son domicile.

Formée à la musique autant qu’à la danse, Mié Coquempot a axé son travail de création sur un dialogue singulier et radical entre ces deux formes d’expression. En 1998, elle a fondé sa compagnie K622, du nom du concerto pour clarinette et orchestre de Mozart. Par une observation aigüe des articulations entre temps et espace, ses recherches s’attachent à une écriture du mouvement en dialogue avec la musique. La pluridisciplinarité et l’exploration des frontières entre danse, musique et image sont également fondatrices de son travail.

Débutant sa carrière en 1990, elle a dansé dans les compagnies de Rheda Benteifour, Peter Goss, Daniel Larrieu, Odile Duboc et collaboré avec divers chorégraphes tels que William Forsythe et Serge Ricci, avant d’initier son propre travail chorégraphique.

Mié Coquempot est l’auteure de plus de 35 pièces chorégraphiques, ainsi que de plusieurs œuvres lyriques et transmedias (films, édition, objets numériques...)

Après deux premiers solos AN H TO B (1997) et NOTHING BUT (1998), elle met en place les principes fondamentaux de son écriture, développés notamment dans les pièces TRACE (2002) composée avec Ryoji Ikeda et inspirée du mouvement Gutaï. Suivent SANS OBJET (2004) sur une partition de Earle Brown avec l’ensemble 2E2M, ou encore JOURNAL DE CORPS (2008-2010) avec Natacha Nisic et Pascal Contet. En 2012, elle s’engage dans une collaboration avec le compositeur Pierre Henry et crée PH à partir trois de ses pièces musicales. En 2015, pour la création de RHYTHM, elle l’invite à composer une œuvre originale à partir d’une chorégraphie filmée. 

En 2017, elle signe 1080 – ART DE LA FUGUE, inaugurant un cycle dédié à Jean-Sébastien Bach. Il vient de se refermer avec OFFRANDE, présenté quelques jours avant son décès. Cette dernière création forme la première partie d’une œuvre coopérative, dont les chorégraphes Béatrice Massin et Bruno Bouché assureront les deux derniers volets. L’ensemble sera créé en 2020.

Régulièrement invitée sur les scènes nationales et internationales, elle a été notamment lauréate de la Villa Kujoyama à Kyoto au Japon. En France, elle a été artiste en résidence au Centre des Arts d’Enghien-les-Bains et au Théâtre Paul Eluard de Bezons, scènes conventionnées, ainsi qu’artiste associée au manège de Reims, scène nationale. Aujourd’hui, la compagnie K622 est en résidence à Paris Réseau Danse.

Profondément investie dans la transmission, Mié Coquempot a partagé son expérience auprès des danseurs professionnels et des publics amateurs, dans une démarche ambitieuse empreinte d’une très grande générosité. Elle était régulièrement invitée en tant que professeure dans différents centres de formation, conservatoires et compagnies, et donnait des stages en France et à l’international.

Elle s’est engagée avec passion et intégrité dans la représentation et la défense des danseurs et des chorégraphes. Elle était notamment membre de Chorégraphes Associé.e.s et de la commission Production et Diffusion des Entretiens de Valois. Elle a tenu le siège « chorégraphie » ainsi que la vice-présidence au sein de la commission Musique et Chorégraphie du conseil de gestion du fond pour la formation professionnelle des auteurs.

Mié Coquempot œuvrait sur tous ces fronts avec une énergie et un engagement qui lui ont valu un statut singulier auprès de la communauté des artistes chorégraphiques.

Une cérémonie aura lieu le vendredi 11 octobre à 10h30, au crématorium du cimetière du Père-Lachaise de Paris.

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   Chorégraphes Associés — Communiqué de presse    [07/10/2019]

Disparition de Mié Coquempot

Une immense tristesse, un grand choc : Mié Coquempot est partie rejoindre une nuée de chorégraphes disparus beaucoup trop tôt…

Mié était une artiste talentueuse, elle avait encore tellement de choses à créer, à partager, à dire…

Mié était aussi une personne engagée, avec un sens du collectif, dans la défense de la danse et des chorégraphes. Mié a représenté pendant plusieurs années Chorégraphes Associé.e.s au sein de l’AFDAS. Elle co-présidait pour nous la commission Musique et Chorégraphie. Elle faisait cela avec beaucoup de rigueur et dialoguait régulièrement avec le Conseil d’Administration du syndicat sur toutes ces questions de formation.

Elle était aussi en lien avec nous et force de proposition sur des questions et réflexions, qui touchent à la place de l’auteur.e dans la société et le statut encore trop flou du chorégraphe. Il y a quelques années, elle a choisi de se recentrer sur son travail d’auteure et sa vie qu’elle savait menacée. Nous tenons à saluer son courage, sa détermination à poursuivre jusqu’au bout son travail d’auteure, et nous nous associons avec discrétion au chagrin de sa famille et de ses proches.